Tarde de (NUESTROS) cortos. 17/06/2023. 6pm

Seión 79. Año XI

El 17 de junio a las 6pm enfrente de LA FUGA (Fundación Gilberto Alzate Avendaño) nos daremos un homenaje proyectando nuestros cortometrajes ya que además de cineclubistas somos relizadoras, montalistas, guionistas… NOSOTROS SOMOS EL PÚBLICO!! Sesión que forma parte del proyecto CINEANDO

Con la presencia de los realizador@s. Entrada Libre. Aguapanela y crispetas de cortesía. Mascotas bienvenidas

PROGRAMA:

RAMÓN. Documental. Colombia – México. 8 minutos. (2020) De Natalia Bernal

Sinopsis:  Ramón, un niño de 8 años, practica Kickboxing con pasión y esmero.Después de mucho entrenamiento, Ramón va a participar en su primer campeonato Nacional. Al final de la pelea y por primera vez en su vida,  Ramón descubrirá el significado de ganar o perder.S

 Ficha técnica

Dirección: Natalia Bernal Castillo. Producción: Natalia Bernal Castillo, Giselle Geney Celis, Pescadito Films. Co producciòn: Alex Coronado  y Andrés Montaña. Dirección de Fotografía: Alejandro Coronado. Colorización: Pilar Perdomo. Sonido Directo: Alfredo González. Post producción sonido: Andrés Montaña. Edición: Giselle Geney Celis. Música original: Andrés Montaña. Asistente de Producciòn: Carlos Tesla. Co-producción Colombia-México: Natalia Bernal, Alejandro Coronado, Giselle Geney y Andrés Montaña.

 

REMANENTE. Documental. Colombia. 14 minutos (2019) de Sol Matsuyama

Sinopsis: En una ciudad consumida por grandes construcciones, la naturaleza poco a poco intenta volver a encontrar y habitar sus lugares originales.

Ficha técnica

Dirección: Sol Matsuyama, Producción: Sol Matsuyama. Dirección de Fotografía: Sol Matsuyama. Edición: Sol Matsuyama, Grecit Uribe. Sonido: Julián Sandoval – Sol Matsuyama

 

 

MÓNICA. Documental. Colombia. 9 minutos. (2015) de Liliana Sayuri Matsuyama

Sinopsis:  Recuerdos entre la ciudad y la selva, de los cantos y los ríos, del humo a la coca y los alimentos que preparan las mujeres.

 

 
Ficha técnica:

Dirección, producción, fotografía, sonido y edición: Liliana Sayuri Matsuyama Hoyos

Cantora: Emilia Díaz Miraña Mujer. indígena: Mónica Giles Murayari

 

LA MAXIRUANA. Documental. Colombia. 8 minutos. (2021) de Marcela Aguilar

Sinopsis; La Maxiruana narra un momento de la historia colombiana a través de la vida de una prenda de vestir ancestral y típica del país. Conecta una historia familiar con los procesos migratorios del campo a la ciudad que tuvo Colombia entre los años 50´s del siglo XX y las dos primeras décadas de siglo XXI. Cortometraje realizado por Marxe Aguilar Pardo durante el periodo de cuarentena en el 2020 utilizando fotografías, imágenes y sonidos de archivo familiar. Se proyectó en varios festivales ambientales, sociales y comunitarios durante el 2021.
 
Ficha Técnica:

 

Dirección, investigación, guion, video y producción: Marxe Aguilar Pardo. Edición y música: Mauricio Mariño. Voces: Marxe Aguilar Pardo, Camilo Ernesto Pardo Poveda, Fotografía: Archivo Familia Pardo Poveda, Archivo Familia Aguilar Pardo, Archivo Marxe Aguilar Pardo. Colaboración fotográfica: Mauricio Mejía Muñoz, Martha Pardo Poveda, Diego González Pardo, Esmeralda Amaya, Familia Gordillo Miranda, David Espinel, Juan Carlo Figueroa, Michell Greze, Julio Lamaña, Aparecen: Anibal Amaya, Julia Poveda. Martha Pardo, Marxe Aguilar Pardo, Magdalena Pardo, Camilo Pardo, Eduardo Pardo, “Chimilo” Pardo, Héctor Pardo, Fernando Aguilar, Gloria Sabogal, Luis Alberto Sabogal, Walden Borja, Oscar Gordillo, Juliana González, Viviana Rangel, Cristian Argüello, Alicia Aguilar. Perros: Lindberg, Coraje, Venus, Producción asociada: Fundación Manguaré, Comunicación y Cultura. Traducción al inglés para los subtítulos: Emmanuel Monteilhet, Subtitulación y Circulación: Julio Lamaña

UN RÍO QUE FLUYE EN EL TIEMPO. Documental. Colombia. 12 minutos. (20) de Nelson Restrepo

Sinopsis: Un Rio que fluye en el tiempo, es una crónica de viaje que indaga en los conceptos de libertad e independencia, las voces de los artistas que acompañan la expedición se tejen con los habitantes del rio para indagar en su realidad, trasversal a esta búsqueda se construye una relación con el rio y con el medio ambiente

Ficha técnica: Dirección General y de Fotografía: Nelson Restrepo Pérez

Lugar de grabación Honda, Puerto Salgar, Puerto Berrío, Barrancabermeja, Puerto Boyacá, Gamarra, El Banco, Mompox, Tenerife, Barranquilla, Calamar y Cartagena

SIN TÍTULO. TERCER MOVIMIENTO. Documental. Colombia – Cataluña. 13 minutos. (2017) de Ricardo Perea y Julio Lamaña

Sinopsis. «Sin título, tercer movimiento» nos acerca a las plantas desde un punto de vista diferente, en su relación con el cosmos y el campesino colombiano. Es un documental rodado en el mercado Rumichaca de Bogotá.

Ficha técnica: Una puesta en escena, un “Oiga! Vea!”* de Ricardo Perea y Julio Lamaña.

La tertulia de mayo con «El gran movimiento» – 31/05/2023 5,30pm

Sesión 78. Año XI

Después de caminar durante una semana, Elder y sus compañeros mineros llegan a La Paz para exigir la reincorporación a su puesto de trabajo. De repente, Elder empieza a sentirse mal… Con la ayuda de la anciana Mamá Pancha, Elder y sus amigos encuentran trabajo en el mercado. Pero el estado de Elder empeora, se ahoga y le cuesta respirar. Mamá Pancha lo envía a Max, un brujo, ermitaño y payaso, que tal vez pueda devolverle la vida.

Director:
Kiro Russo
2021
Bolivia, Francia, Catar, Suiza
85

CINEANDO: «Un tour gótico y poco tropical» por el centro de Bogotá  basado en el cine colombiano y en los oficios tradicionales de la localidad de Santa Fe

CINEANDO vincula el patrimonio material e inmaterial del centro de Bogotá con el cine colombiano, específicamente con su corriente artística denominada “Gótico-Tropical”, la cual puede ser considerada de “culto” entre los cinéfilos aficionados. Se realizará un recorrido por algunos escenarios donde se filmaron películas de directores/as que están directa o indirectamente relacionados con esta corriente cinematográfica, articulando el contenido y contexto de la película, con la arquitectura, la historia del lugar y los oficios qu allí se realizan. INSCRIPCIÓN GRATUÍTA. Cualquier duda responderemos únicamemte al correo manguarecultural@gmail.com

Cuenta la historia que todo empezó por una “apuesta” entre el director de cine Luis Buñuel y el escritor colombiano Álvaro Mutis, en la que el español afirmó que consideraba casi imposible que los rasgos característicos de la novela gótica se pudieran adaptar al contexto latinoamericano. Mutis al contrario, creía que este género literario podía tener mucho potencial en estos escenarios y fue así como escribió posteriormente “La Mansión de Araucaima” (1973) un relato gótico de tierra caliente. Se dice que Buñuel quedó fascinado. En 1986 el director caleño Carlos Mayolo adaptó esta novela al cine y crearía una pieza de culto internacional: “Es ahí donde la crítica comienza a hablar de un nuevo género cinematográfico nacido en las latitudes tropicales de Colombia, el denominado gótico tropical[1].

[1] Gutiérrez García, Federico. “Gótico tropical, vampirismo de tierra caliente”. 2017. The Lighting Mind .

INSCRIPCIONES
Antes de inscribirte a nuestra actividad debes saber que para participar debes cumplir algunos requisitos: 1) Estar afiliado y activo en el sistema de salud (SISBEN o EPS para residentes en Colombia, o seguro de viaje para turistas extranjeros). 2) Contar con un teléfono con el que puedas tomas fotos o grabar videos, y con plan de datos que te permita tener internet en lugares donde no haya WiFi. 3) Comprometerte a llegar puntual y participar durante toda la actividad que será el día sábado (en la fecha que escojas más adelante) y tendrá dos horas y media de duración aproximadamente (de 10am a 12:30pm). 4) Ser mayor de 18 años, o en caso contrario participar en la actividad acompañado por uno de tus padres (quien también deberá inscribirse). La actividad no está recomendada para menores de 14 años.
Listo! Si cumples con estos requisitos puedes seguir con tu inscripción y a vuelta de correo te estaremos dando indicaciones, confirmando la disponibilidad de tu cupo, mandando los enlaces a las películas que podrás ver antes de la actividad, el punto de encuentro ese día y otras recomendaciones.

Inscripciones aquí

La tertulia de marzo con «La otra forma». 26/04/2023 5,30pm

Sesión 77. Año XI

Todes invitades a tertuliar alrededor de este largometraje de animación que ganó mejor película animada en el Fesy¡tival de Sitges. Pueden ver la película aquí en la página de RTVC .

A las 5,30pm en «A Seis Manos» Calle 22 # 8-60 Bogotá.

Una película de animación colombiana, dirigida por Diego Guzmán y ganadora a mejor largometraje animado en el Festival de Cine Fantástico de Cataluña, cuestiona a través de la sátira los hábitos del mundo en el que vivimos, las exigencias del sistema por encajar en la sociedad y el castigo a quienes van en contra de ello.

Proyección de «María Salvaje». 11 de marzo 2023. 6pm

Sesión 76 – Año 11

María es una niña Amorúa; un grupo indígena que recorría como nómada las sabanas de la Orinoquía. Ella vive con su abuela Matilde, su hermana Diana y sus primas en Puerto Carreño, un puerto en la frontera Colombo-Venezolana. Aquí los Amorúa son considerados salvajes y no han sido alfabetizados. Matilde quiere que sus nietas aprendan a leer y escribir para vivir mejor en este pueblo de “racionales blancos” como ellos nos llaman. La directora del documental sigue el crecimiento de María desde su infancia hasta su adolescencia durante 8 años y las invita a recorrer los paisajes que su abuela recorrió como nómada. Sin embargo, María con su espíritu libre e indomable, no se adapta en la escuela, a medida que crece se involucra en el bajo mundo del pueblo; fiel a su espíritu salvaje.

Colombia. 2019. 78 minutos. Color

  • Dirección: Liliana Sayuri Matsuyama Hoyos
  • Producción: Liliana Sayuri Matsuyama Hoyos
  • Producción Asociada: Natalia Bernal
  • Asistente de producción: Orlando Patiño López ySol Emi Matsuyama Hoyos
  • Guión e Investigación: Liliana Sayuri Matsuyama Hoyos
  • Dirección de Fotografía: Pilar Perdomo Munévar, Liliana Sayuri Matsuyama Hoyos, Naobi Cáceres Teruel, Naomi Cáceres (Comunica Honduras) y Gerardo Martínez Meza (Comunica Honduras)
  • Montaje: Mariale Brigantti y Liliana Sayuri Matsuyama Hoyos
  • Asesoría de montaje: Andrés Porras
  • Sonido Directo: Liliana Sayuri Matsuyama Hoyos y Orlando Patiño López
  • Producción de Campo: Natalia Bernal Castillo y Liliana Sayuri Matsuyama Hoyos
  • Protagonistas: Matilde Gaitán, Diana y María
  • Personajes secundarios: Yuli, Yesica, Mariana, Carlos, Jairo, Roberto, Lucy, madre sustituta de María, Dagoberto Durán, Policía de Menores, Profesora Yolanda Pabón
  • Edición de Efectos: Carlos Cabas Vanegas
  • Edición de Ambientes: Kamo Rincón
  • Post producción de Sonido: Andrés Montaña Durett
  • Mezcla 5.1 y finalización diseño sonoro: José Delgadillo Gaviria (Guateque cine) y Diana Martínez Muñoz
  • Colorización: Pilar Perdomo Munévar (Medusa Films)
  • Traducción Amorúa-Castellano: Juan Camilo Gallardo, Hermes Gaitán y William Marcos Contreras
  • Asesora de voz: Catalina Medina
  • Subtítulos y Trailer: Sol Emi Matsuyama Hoyos
  • Circulación Festivales y Community Manager: Julio Lamaña (Manguaré Comunicacion y cultura)

https://mariasalvaje.wordpress.com

 

 

 

 

Primera reunión del Cineclub para preparar este 2023

Nos reunimos en una bella terraza de La Candelaria para la preparación de las actividades de este año. Tendremos proyecciones al aire libre en el centro de la ciudad con La Fuga, tertulias mensuales en A seis manos, actividades conjuntas con los cineclubes de Bogotá y nuevos proyectos que pronto les podremos anunciar.

Se incorporan al equipo dos personas: Nelson Restrepo, realizador y productor documental y Sol Emi Matsuyama realizadora y fotógrafa. Se juntan al resto del equipo con Marcela, Julio, Emmanuel, Natalia y Sayuri.

Foto de @andersonalfacharlie en Instagram

Antecedentes de la participación del Cineclub Imagen Viajera en la Federación Internacional de Cineclubes

El Cineclub Imagen Viajera (Colombia) nace en 2012 como producto de la labor de incidencia de la Federación Internacional de cineclubes (FICC) en la región. Durante nuestro primer año de labores participamos como invitados en algunas reuniones del grupo latinoamericano, y desde ese año Marcela Aguilar, como representante del cineclub, fue invitada a colaborar con el proyecto de distribución justa CINESUD de la FICC, para el cual, entre otras, se realizó una convocatoria en Colombia y se presentó dicho proyecto en el Foro Social Mundial y Asamblea Mundial de Cineclubes en Túnez en el año 2013.

El Cineclub Imagen Viajera (Colombia) hace su ingreso formal a la Federación internacional de Cineclubes a finales del año 2015. Nuestra primera participación como socios en Asamblea General fue en el año 2019, cuya reunión se realizó en Curia (Portugal) y en la cual se participó en votación y elección del nuevo Comité Ejecutivo a través de poder entregado a la Secretaria del Grupo Latinoamericano, ya que desde Colombia fue imposible viajar y hacer presencia física en dicha Asamblea. En esa reunión, Marcela Aguilar, representante del Cineclub Imagen Viajera de Colombia, es elegida como encargada de las comunicaciones de la organización, tarea realizada de manera voluntaria y en la que fue ratificada por un periodo más en la Asamblea General de diciembre del año 2022 realizada en Granollers (Catalunya, España).

Como miembro de la FICC, el Cineclub Imagen Viajera se ha comprometido a fortalecer el cineclubismo en su región y a defender la circulación de cine independiente de manera legal y a través de acuerdos justos, solidarios y responsables. Por otra parte, como miembro de la FICC, el cineclub se comprometió a apoyar la capacidad de gestión de la FICC para desempeñar sus actividades y lograr sus objetivos, a través del pago de cuotas anuales y del trabajo voluntario y colaborativo.

De esta manera, se han realizado entre otras las siguientes actividades:

Fortalecimiento del cineclubismo a nivel local:

  • Organización del encuentro Distrital de cineclubes en Bogotá (2016).
  • Publicación virtual de la “Guía Cineclubista Colombia” (2017).
  • Fortalecimiento del trabajo en red con los cineclubes bogotanos y del cine nacional: Organización del Premio Hernando Salcedo Silva de los cineclubes bogotanos a la mejor película colombiana del año (2020 y 2022).
  • Taller de creación y fortalecimiento de cineclubes en Leticia (Amazonas, Col. 2022).
  • Invitación de experiencias colombianas al 8 encuentro iberoamericano de cineclubes “Cine-Educación” (2022): Vinculación como ponente al cineclub y productora escolar La Caja Negra (Kennedy, Bogotá, Col.)

Fortalecimiento a la organización (FICC):

  • Participación en el 7 Encuentro Iberoamericano de Cineclubes (Arg.2015) con una muestra de cortos realizados por NNJ del programa CREA de Bogotá.
  • Apoyo a la Plataforma Cinesud (2012 hasta la actualidad).
  • Jurado FICC en el 40 Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana (2018) y organización de la Muestra de Cine Cubano Restaurado en la Cinemateca de Bogotá (2019) la cual incluyó una charla del Presidente de la Federación de cineclubes de Cuba con algunos cineclubes bogotanos.
  • Alimentación de la página web y redes sociales de la FICC (2020 hasta la actualidad).
  • Coordinación de comunicaciones para el 8 encuentro iberoamericano de cineclubes “Cine-Educación” (2022).

Crónica de la presencia del Cineclub Imagen Viajera en el Encuentro y la Asamblea general de la Federación Internacional de Cineclubs en Granollers – Catalunya – España

La Federación Catalana de Cineclubs (FCC) y la Federación Internacional de Cineclubs (FICC) organizaron este encuentro del 17 al 20 de noviembre de 2022 en la ciudad de Granollers. Fue una reunión muy especial ya que se celebró el 75 aniversario de la FICC que agrupa al movimiento cineclubista mundial.

Entre las actividades organizadas estuvieron el foro «Educación y diversidad cineclubista» y la realización de la Asamblea General de la FICC (con elecciones al Comité Ejecutivo) además de reuniones bilaterales entre los países miembros. Estuvieron presentes los países: Ecuador, México, Colombia, Cuba, Portugal, País Vasco, Italia, Dinamarca, Alemania, Serbia, Bangladesh y Nepal. Otros muchos países intervendrán de forma virtual.

Delegados y personas que participaron:

Presencial.- Joao Paulo Macedo (Portugal), Golam Rabbany Biplob (Bangladesh), Raivo Olmet (Estonia), Laura Godoy (Ecuador), Olga Iglesias (Cataluña), Kim Brunn y Cecilie Skou (Dinamarca), Emma Fernandez (Cataluña), Ander Gisasola (Pais Vasco), Dragan Molonkovic (Serbia), Kedar Pathak (Nepal), Pablo Sancho (Cataluña), Marcela Aguilar (Colombia), Gunther Kinstler y Philippe Aubek (Alemania), Lázaro Alderete (Cuba), Marco Asunis y Tiziana Spadaro (Italia), Antonio Costa (Portugal), Gabriel Rodríguez y Lucía Gaja (México), Julio Lamaña (Cataluña).

Virtual.- Claudino de Jesus (Brasil), Cristina Marchese (Argentina), Deborah Parker (Reino Unido), Premendra Mazumder (India), Andrea Haynes (New Zealand), Marha Otte (Norway), Boughta El Mahrouh (Marruecos), Marina Kravtsova ( Rusia).

Fueron 4 días de trabajos intensos en torno al papel del cineclubismo en el ámbito educativo y formativo. El nuevo Comité Ejecutivo de la FICC ha quedado compuesto de la siguiente forma (algunos cargos fueron reiteramos por un periodo más):

IFFS/FICC Comité Ejecutivo

Cultural Presidente – Kamran Shirdel – Irán

MAIN OFFICE

  • Presidente – João Paulo Macedo – Portugal
  • Vice- Presidente – Lázaro Alderete – Cuba
  • Secretario General – Gabriel Rodríguez – México
  • Tesorera – Olga Iglesias– Cataluña-Spain

Secretaría de Grupos

  • Africa – Bouchta Elmachrouh – Marruecos
  • Asia y Pacífico
  • Europa – António Costa Valente – Portugal
  • Europa del norte – Deborah Parker – UK
  • Latinoamérica – Laura Godoy – Ecuador

Tareas especiales:

  • Jurados Quijote: Atle Hunnes Isaksen – Noruega
  • Investigación/archivo: Ander Gisasola- País Vasco – España
  • Investigación/publicaciones: Andrea Haines – New Zealand
  • Comunicaciones: Marcela Aguilar – Colombia
  • Cine/education: Cristina Marchese –Argentina / Isa Catarina Mateus (suplente) – Portugal
  • Cine/niños-as y jóvenes: Günther Kinstler –Alemania/ Phillip Aubel (suplente) – Alemania

Al final de las jornadas de trabajo se firmó LA CARTA DE GRANOLLERS, un documento programático para los próximos años de la entidad:

Carta de Granollers de los cineclubes

Reunidos en Granollers, Barcelona, España, del 17 al 20 de noviembre de 2022, representantes de federaciones, cineclubes, asociaciones y consejos, auspiciados por la Federación Internacional de Cine Clubes, en el marco de su 75 aniversario, y con el apoyo especial de la Federación Catalana de Cineclubs y del Cineclub Granollers, celebramos la Asamblea General de la FICC/IFFS, desde donde firmamos esta carta.

Dejando atrás la emergencia sanitaria que ha conmocionado a la humanidad, hacemos un llamado a los gobiernos de nuestros países a promover los derechos humanos y a garantizar los derechos a la vida, a la comida, a la salud, a la educación, la cultura, el arte y a internet, ratificamos el lugar del cineclub en la vida cultural de escuelas, universidades, comunidades, barrios, pueblos y ciudades.

Reivindicamos el internacionalismo como una forma de solidaridad que conjuga y celebra la diversidad cultural. Entendiendo al cine como un medio de comunicación e información vinculado a la esfera pública y el cineclub como un agente de la alfabetización y la valorización de los cines nacionales.  Por ello, reconociendo la relevancia del cine en la conformación de la identidad, la diversidad, y la subjetividad personal y colectiva, nos pronunciamos por

  1. La vinculación con sistemas educativos, catálogos, festivales, canales de televisión públicos y Academias de Cine que permitan intercambios en nuestros países. y el acercamiento con tomadores de decisiones para participar en el diseño de políticas culturales.
  2. Impulsar Leyes de educación y Reglamentos que permitan aplicar las políticas públicas y educativas en los espacios educativos, así como en los medios de comunicación públicos.
  3. La conformación y difusión de catálogos de materiales disponibles para el uso en comunidades educativas de todos los niveles, así como el desarrollo de observatorios de educación y políticas educativas.
  4. La implementación de juegos y protocolos que amplíen la alfabetización audiovisual y la multiplicación de sitios en Internet que reúnan esos recursos, y promover el análisis estético, cultural y social del cine.
  5. La realización de nuevos encuentros con los temas de la educación, la comunidad y el cineclubismo.
  6. Estimular la investigación, estudio y publicación sobre la historia, trabajos y bases de datos de los cineclubes para caracterizar y valorizar su importancia e incidencia en sus comunidades.
  7. Promover cines de los pueblos originarios, afro-americanos, de comunidades de base y de los países africanos y asiáticos, para reconocer su importancia histórica y contemporánea.

Marcela Aguilar (Colombia), Ander Gisasola (Paìs Vasco-Spain), Antonio Costa Valente (Portugal), Emma Fernández López (Catalunya-España), Raivo Olmet (Estonia), Philipp Aubel (Germany), Lázaro Alderete (Cuba), Günther Kinstler (Germany), Olga Iglesias Jodar (Catalunya-España), Dragan Milinkovic (Serbia), Gabriel Rodríguez Álvarez, (México), Pablo Sancho Par’s (Catalunya-España), Lucía Gajá Ferrer (México), Golam Rabany Biplob (Bangladesh), K.P. Pathak (Nepal), Julio Lamaña Orozco (Catalunya), Marco Asunis (Italia), João Paulo Macedo (Portugal), Laura Godoy (Ecuador).

Photos: Lucía Gaja Ferrer